23/3/26

Ronda de Nit a Sants 3 Ràdio (20-03-26) 855 Andreas Schaerer, Patricia Brennan, Sokratis Sinopoulos, Yann Keerim.


Andreas Schaerer - Anthem For No Man's Land 2025

https://andreasschaerer.bandcamp.com/album/anthem-for-no-mans-land


 


"Anthem For No Man's Land" és un disc publicat el 28 de febrer de 2025 per Andreas Schaerer, suís de Berna, un dels vocalistes i compositors més innovadors de l’escena europea actual. L’àlbum es presenta en format quartet i compta amb la col·laboració del guitarrista finlandès Kalle Kalima, el bateria suís Lucas Niggli i l’acordionista italià Luciano Biondini.


Schaerer fa servir la seva vocalitat acrobàtica, alternant entre el cant, el beat-boxing, la imitació de sons i la recitació, sovint en llengües inventades, connectant així amb la tradició avantguardista i dadaista suïssa. El repertori inclou temes propis i de la resta de membres del quartet, amb una clara aposta per l’humor, la fantasia i la celebració de la música com a llenguatge universal que uneix cultures.


L’àlbum ha estat elogiat per la seva originalitat, virtuosisme vocal i capacitat d’experimentació. “Anthem For No Man's Land” és un homenatge a l’humor sense sentit i a la llibertat creativa, i esdevé una mena d’himne per a una terra de ningú, un espai imaginari on la música i la fantasia són el fil conductor. 


Escoltem : Mr. More, Anthem For No Man's Land .

____________________________



Patricia Brennan – Of the Near and Far, 2025


https://patriciabrennan.bandcamp.com/album/of-the-near-and-far



Patricia Brennan és una vibrafonista, marimbista, compositora i improvisadora nascuda a Mèxic i establerta a Brooklyn, reconeguda per la seva capacitat creativa tant en el jazz contemporani com en la música de cambra experimental. Brennan ha col·laborat amb figures referents de l’avantguarda novaiorquesa i és considerada una de les noves veus imprescindibles del seu instrument.


Of the Near and Far és un projecte de gran format inspirat en la simetria i el misteri de les constel·lacions. La música explora l’ordre dins el caos de l’univers, combinant influències de la música clàssica, l’experimentació electrònica i el jazz de nova generació; cada peça s’inspira en una constel·lació i integra sonoritats, ritmes i harmonies extretes de la geometria estel·lar.


Músics: Patricia Brennan – vibràfon amb electrònica, marimba, Sylvie Courvoisier – piano, Miles Okazaki – guitarra, Kim Cass – contrabaix, John Hollenbeck – bateria i percussió, Arktureye – electrònica, Modney – violí, Pala Garcia – violí, Kyle Armbrust – viola, Michael Nicolas – violoncel, Eli Greenhoe – director


Temes: Antlia, Aquarius, Andromeda, Citlalli, Lyra, Aquila, When You Stare Into The Abyss


Enregistrat a Sear Sound, Nova York, els dies 8 i 9 de desembre de 2024

Escoltem : Citlalli, Lyra, When You Stare Into The Abyss


_________________________________

Sokratis Sinopoulos - Topos , 2025

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kIQLoCF-mo5m_w-6PVGw19uo7B_Hf1WYo



Sokratis Sinopoulos és un mestre grec de la lyra, nascut a Atenes, reconegut per fusionar la música tradicional bizantina i grega amb el jazz contemporani. Des de jove ha estudiat guitarra clàssica i música tradicional, afirmant-se en l'escena internacional amb projectes que travessen del folk cap a la improvisació i la composició moderna. Ha col·laborat extensament amb músics de gèneres i ha liderat projectes per ECM.

Yann Keerim, pianista i compositor grec nascut a Ioànnina el 1979, va iniciar-se al piano als quatre anys, desenvolupant un estil que beu tant de la tradició com de la innovació harmònica d'Alexander Scriabin. Ha creat una trajectòria marcada pel diàleg entre la música folklòrica, la improvisació moderna i l'expansió expressiva al piano, amb una forta connexió amb la música grega contemporània.

'Topos' és el primer disc en duo de Sinopoulos (lyra) i Keerim (piano), enregistrat a Sierra Studios, Atenes, el febrer de 2024, produït per Manfred Eicher i publicat per ECM Records a l'octubre de 2025. El treball és una exploració entre tradició i modernitat, on la lyra i el piano dialoguen entre la música popular europea i la introspecció del jazz de cambra.

La lyra és un instrument musical tradicional grec de corda fregada, semblant a una petita viola o violí. Normalment té tres cordes, es toca en posició vertical amb l'ajuda d'un arquet, i és típica de regions com Creta però també present en altres àrees del Mediterrani oriental. El so és intens i molt expressiu, i l'instrument figura com a avantpassat de molts instruments de corda europeus com el violí.

Músics: Sokratis Sinopoulos, lyra, Yann Keerim, piano

Temes : Vlachia, Valley, In One Spot, Sash Dance, Dance from Bucsum, Romanian Polka, Fast Dance, Mountain Path, Forest Glade, Stick Dance

Escoltem : Vlachia, Valley, In One Spot, Sash Dance, Dance from Bucsum, Romanian Polka


16/3/26

Ronda de Nit a Sants 3 Ràdio (13-03-26) 854 Mia Knop Jacobsen, Misha Panfilov, Sara Longo, Alvise Seggi.



Mia Knop Jacobsen – Ease, 2024

https://miaknopjacobsen1.bandcamp.com/album/ease




Mia Knop Jacobsen, nascuda a Odense el 1992, és una cantant i compositora danesa que fusiona jazz, pop i música electrònica. Establerta a Berlin, ha cursat estudis al Jazz Institut Berlin i ha participat en projectes innovadors com Planet 9, centrat en temes de gènere i drets humans. Amb una carrera internacional, guardonada pel Sparda Jazz Award, ha col·laborat amb artistes reconeguts i realitzat gires per Europa, Amèrica i Àsia.


Ease és el seu debut discogràfic, concebut com un espai d’intimitat i recerca personal on la veu s’envolta d’arranjaments contemporanis i subtils. El disc es mou entre el soul, el jazz i el pop , establint un clima introspectiu; les lletres aborden la vulnerabilitat, el canvi i el desig de retrobar la pròpia llibertat emocional. Destaca la col·laboració amb músics experiementats de l’escena alemanya.


Músics: Mia Knop Jacobsen, veu; Julia Hülsmann, piano; Igor Osypov, guitarra; Marc Muellbauer, baix; Eva Klesse, bateria; Mondëna Quartet, cordes.


Temes: Initium, Ease, Under Water, Give In, Deus, Disappearing, Interludium, Enough, Fall.


Enregistrat a Berlín, desembre de 2023.


Escoltem : Disappearing, Under Water , Ease



_______________________


Misha Panfilov – Days As Echoes, 2020

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nQuXRSn9GYlvyfLmLc3--nUlDQBZsRiR0





Misha Panfilov (Tallinn, Estònia, 1989) és un multiinstrumentista, compositor i productor conegut per treballar una paleta sonora que beu del krautrock, el jazz , i les bandes sonores cinematogràfiques. Actiu des de fa més d'una dècada, ha liderat projectes amb el seu Sound Combo i altres formacions. El seu estil es caracteritza per atmosferes expansives, habitualment creades a partir de textures ambientals i una forta càrrega melòdica, on la repetició és clau.


Days As Echoes és un disc que capta a la perfecció aquesta versatilitat, canalitzant esperit de viatge, esperança i connexió humana.

Músics: Misha Panfilov (sintetitzadors, Wurlitzer, piano, guitarra acústica i elèctrica, baix elèctric, efectes de casset, percussió, veu), Madis Katkosilt (bateria), Rauno Vaher (bateria), Anna Dotsenko (veu), Ilja Gussarov (flauta), Sasha Petrov (saxòfon tenor), Kino Toshiki (trompeta).


Temes: Days As Echoes, In a Dream, Moonscape Waltz, Together, Few Layers for Smith, Ocean Song.


Enregistrat a Tallinn, Estònia, finals d’agost del 2020.

Escoltem : Together, Days As Echoes




_________________________________

Sara Longo, Alvise Seggi – Mystery Tour, 2025


Sara Longo (veu, efectes) és una cantant italo-francesa amb marcada trajectòria en el jazz i la fusió , mentre Alvise Seggi (contrabaix, violoncel, electrònica) és un instrumentista venecià conegut per les seves interpretacions tant amb instruments de corda com en la producció a l'escena europea. Aquest projecte Mistery Tour neix de la passió compartida pels Beatles i engrana adaptacions jazzístiques, així com incursions en la música contemporània amb tributs a autors com Carla Bley, Mercedes Sosa o Count Basie. El duo destaca per la sobrietat, però l’ús d’efectes, la connexió entre ambdós, i un cert gust per l’experimentació acústica donen lloc a paisatges sonors hipnòtics i molt personals.


Alvise Seggi (Venècia, 19 d’agost de 1975) és contrabaixista, violoncel·lista i compositor, a banda de docent actiu i divulgador. Amb una sòlida formació clàssica i jazz , ha ampliat coneixements en música àrab a la Fondazione Cini i destaca per la seva capacitat de fusió entre l’arrel mediterrània, el jazz modern i l’experimentació electroacústica.

Seggi s’ha implicat també  en composició per cinema, documentals i exposicions d’art, i ha col·laborat amb figures de referència. En la darrera etapa, ha potenciat la música tradicional italiana, mediterrània i africana, reivindicant la improvisació com a eina de diàleg cultural i liderant la recuperació de la música de pel·lícula muda improvisada a Venècia.



El disc Mystery Tour és una relectura íntima, delicada i amb una forta càrrega emocional dels temes de Lennon/McCartney. Destaca la capacitat del projecte per transformar melodies icòniques en viatges sonors suggerents des d’una òptica jazzística, amb arranjaments lluminosos i una paleta instrumental que conjuga lo oníric i l’energia del directe. La selecció inclou també temes originals i alguns homenatges a veus universals de la música. La proposta es basa en la complicitat i el diàleg entre veu i cordes, reforçada per col·laboracions de músics d’avantguarda, i no busca simplement versionar, sinó dialogar amb l’essència   de les composicions.


Músics: Sara Longo (veu, efectes), Alvise Seggi (contrabaix, violoncel, electrònica), Matteo Gallus (violí), Filippo Vignato (trombó), Michele Bonivento (òrgan Hammond), Dudu Kouaté (percussions), Nicola Angelucci (bateria).


Temes: Across the universe, Eleanor Rigby, Can’t buy me love, Tomorrow never knows, All that matters is today, For no one, Come together, Let it be, Norwegian Wood, And I love her, Endless lawns, Que je t’aime, Alfonsina y el mar.


Enregistrat i mesclat per Franz Fabiano a True Colours Studio, Padova (Itàlia), durant 2024.

Escoltem: Endless lawns, Alfonsina y el mar, All that matters is today (original) , Can't buy me love (B), For no one (B)