______________________________________
Charlotte Reinhardt - Fables - 2023
El disc Fables de la pianista i compositora Charlotte Reinhardt va néixer a la regió de Cantàbria, a l’nord d’Espanya, un entorn salvatge i aïllat que la música descriu com una font essencial d’inspiració. L’àlbum és descrit per la crítica com una obra que barreja la música clàssica amb textures contemporànies, evocant un paisatge meravellós i salvatge, inspirat per la muntanya on viu l’artista. Les cançons inclouen títols com Les Ombres, Les Brumes, Albatros o Petit Fauve, i la seva atmosfera està lligada a la figura d’un ermità anomenat Ángel, constructor d’un laberint vegetal, a qui Reinhardt dedica el tema Angel’s Labyrinth.
Músics que intervenen: Charlotte Reinhardt (piano, veu, composició, producció), Franck Agulhon (bateria).
Escoltem: Floating Blue, Lee Bluette, Les autres, Les arbres, Pasos Perdidos , Tres Mares, Les ombres
*Charlotte Reinhardt és una pianista i compositora neboda de Django Reinhardt, nascuda a Cognac (França) amb un pare anglès guitarrista de jazz i una mare pianista gitana d'origen espanyol-hongarès. Va entrar al Conservatori Nacional Superior de París als 13 anys, on va estudiar piano clàssic i música de cambra, i després va desenvolupar una trajectòria que combina el jazz amb la música clàssica, tocant en caves de jazz, gravant, transcrivint, arreglant i improvisant, alhora que treballava com a solista clàssica i acompanyant en òpera, pop i teatre.
El seu univers musical barreja jazz, escriptura contemporània per a piano i una dimensió cinematàtica, i busca una estètica pròpia que fusioni les seves bases clàssiques amb sons moderns. El 2021 les seves bandes sonores van ser preseleccionades pels Césars, i el 2022 va publicar «Colors», un àlbum d'improvisacions al piano concebudes com a «viatges íntims», poemes sonors i «música per a pel·lícules imaginàries». Viu entre França i els Pics d'Europa a Cantàbria (Espanya) i treballa com a pianista, compositora, cantant i productora.
https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_ncvf4bB9aDowRYQEceSaY3zGbxaqw8WaY
______________________________________
Rafael Toral - Traveling Light - 2024
Músics: Rafael Toral (guitarra, ones sinusoidals, feedback, baix elèctric, dispositius electrònics autoconstruïts, theremin), José Bruno Parrinha (clarinet), Rodrigo Amado (saxo tenor), Yaw Tembe ( Flügelhorn), Clara Saleiro (flauta)
Traveling Light és un disc publicat el 2024 del músic portuguès Rafael Toral, un explorador inveterat que s'ha aventurat en múltiples móns musicals al llarg de la seva llarga carrera.
El disc s'inspira en les mateixes fonts que el seu anterior àlbum Spectral Evolution , però les interpreta de manera molt més literal. Mentre que a Spectral Evolution Toral feia una interpretació abstracta de temes clàssics, a Traveling Light posa el focus en les melodies , articulant-les clarament. El resultat reimagina standards de jazz en forma de dron i frases que es despleguen a pas de cargol.
Escoltem: Solitude, Body & Soul
https://rafaeltoral.bandcamp.com/album/traveling-light
https://music.youtube.com/watch?v=CXEH4SL9src&list=OLAK5uy_m7_2d3vEjpswXllmy09WSagyirKHcLGqg
______________________________________
Brandon Seabrook - Hellbent Daydream 2026
Hellbent Daydream és un àlbum que signa el guitarrista i banjoista Brandon Seabrook, publicat el 20 de febrer de 2026 segell Pyroclastic Records.
El disc presenta un quartet format per:
Brandon Seabrook – guitarres i banjo, Henry Fraser – baix, Erica Dicker – violí, Elias Stemeseder – piano i sintetitzadors.
Tots els temes són composicions pròpies de Seabrook.
Segons la crítica, l’obra explora una polaritat entre impuls vigorós (“hellbent”) i l'escapisme somiador (“daydream”). També es comenta que la música barreja prog, heavy rock , jazz-fusió i una visió deformada del bluegrass, amb moments de música de cambra. Desconcertant descripció.
Escoltem: Hellbent Daydream, I'm a Nightmare and You Know It, Existential Banger Infinite Ceiling
https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_npWYHdiXaCbwF9KFDWO1QowrvOO1Ak0AM
Més dades:
Enregistrat per Aaron Nevezie a The Bunker Studio (Brooklyn), mesclat per Owen Mulholland a 35th Street Studio (Manhattan), masteritzat per Eivind Opsvik a Greenwood Underground, i produït per David Breskin. El disseny de l’àlbum és de Spottswood Erving i July Creek.
El disc es considera d’escolta obligada amb auriculars, revelant nous detalls en cada repetició. Disponible en CD (4-panel wallet) + digital , o només streaming/download.
