21/4/24

Ronda de Nit a Sants3Ràdio(19-04-24)768:Beirut,Dhafer Youssef,Get The Blessing,Field Kit.


 

1.

Beirut - Hadsel 2023 

https://beirutband.bandcamp.com/album/hadsel

 

L'àlbum "Hadsel" de Beirut és una obra que reflecteix el canvi i la continuïtat en la carrera musical de Zach Condon, el líder del grup. Enregistrat en una remota illa noruega, aquest àlbum té un aire familiar però amb elements de renovació.. Condon, amb la seva veu característica i els seus arranjaments de metall, manté l'essència de Beirut, però incorpora nous elements com l'ús de l'òrgue de l'església de Hadsel, que aporta una elegància austera a algunes cançons. Al mateix temps, els sintetitzadors modulars i les màquines de bateria adquireixen un paper més destacat, però s'integren de manera tan subtil que passen desapercebuts. Tot i les dificultats personals que va experimentar Condon durant la gravació de l'àlbum, "Hadsel" irradia una claredat i una força compositiva considerable. Aquesta obra, en la qual Condon explora temes com la desesperança i la solitud, és alhora íntima i poderosa, capturant l'essència de Beirut i inaugurant un nou capítol en la seva trajectòria musical. S’ha de destacar que tots els instruments estan interpretats pel propi Zach Condon.

 

Hadsel, Arctic Forest, Baion, So Many Plans


2.

Soupir Eternel (Live in Carthage) 2022 

at Festival international de Carthage , Tunisia 

Dhafer Youssef Oud, Vocal 

Eivind Aarset, Guitar 

Husnu Senlendirici, Clarinet

 

Dhafer Youssef, mestre tunisià de l'oud, vocalista i compositor nascut el 19 de novembre de 1967 a Teboulba, un poble de pescadors de Tunísia. Criat en una família modesta de mestres de l’alcorà, la seva capacitat vocal es descobreix aviat, influenciada pels recitals corànics iniciats pel seu avi. Comença a cantar les cançons de la ràdio amb la seva mare i experimenta amb la seva veu a la cuina. Als 6 anys, descobreix la ressonància de la seva veu a l'hammam del seu poble. Encoratjat pel muezzí local, comença a fer la crida a la pregària des del minaret, tot utilitzant un micròfon de plàstic barat. Als seus anys de joventut, esdevé vocalista en un grup de cant litúrgic local i descobreix l'oud en un centre juvenil, a més de jazz i altres gèneres musicals a Viena. Amb el temps, forma la seva primera banda, Zeryab, amb el percussionista austríac Gerhard Reiter. Les seves primeres gravacions i concerts al club vienès Porgy & Bess atrauen l'atenció, i aviat publica el seu primer àlbum, "Malak", amb Enja Records, combinant jazz europeu amb ritmes mediterranis. Segueixen altres àlbums com "Electric Sufi", "Digital Prophecy", "Divine Shadows" i "Abu Nawas Rhapsody", explorant noves sonoritats i col·laborant amb músics de renom internacional. La seva carrera continua amb èxits com "Birds Requiem", aclamat per la crítica, i "Diwan of Beauty and Odd", enregistrat a Nova York amb músics destacats de la escena de jazz. L'àlbum "Sounds of Mirrors", publicat el 2018, combina modes i ritmes musicals de l'Orient Mitjà i el sud-est asiàtic. Reconegut com un dels líders del moviment musical contemporani que fusiona música oriental i occidental, Dhafer Youssef ha aconseguit portar l'oud més enllà del seu rol tradicional, explorant diverses genres musicals amb èxit.

 


3.

Get The Blessing - Pallett (2023) 

https://gettheblessing.bandcamp.com/album/pallett

 

Pete Judge (trompette, piano, alto, traitement électronique), Jake Mac Murchie (piano, traitement électronique), Adrian Utley (guitare électrique), Jim Barr (basse électrique, traitement électronique), Clive Deamer (batterie)

 

"Get the Blessing" és un quartet amb seu a Bristol que va ser format el 1999 i gaudeix d'una base de fans internacional, gràcies al seu so únic que desafia la classificació. Després de vint anys, segueixen sent capaços de produir música creativa i intel·ligent, amb un equilibri de subtilesa i passió, demostrant l'esperit lliure que els caracteritza. L'àlbum "Pallet" consta de nou composicions minimalistes centrades en el ritme, la textura, l'electrònica i la espontaneïtat, nascudes d'una sèrie d'improvisacions entre Barr, Pete Judge a la trompeta i Jake McMurchie al saxofon. Aquestes gravacions primes es van enviar a Clive Deamer, que hi va afegir les seves parts de bateria a casa seva, a Oxfordshire.

Els títols de les cançons evocan una gamma de colors imaginària amb la qual l'oient pot omplir la imatge d'una paleta feta de taulons de fusta muntats a la portada.

Dry Brush Blue, Oscillation Ochre

 


4.

Field Kit - Field Kit 2021

https://fieldkitmusic.bandcamp.com/album/field-kit-2

 

En el seu debut discogràfic homònim, Field Kit, un col·lectiu musical de Berlín liderat per Hannah von Hübbenet, ofereix un conjunt d'originals i sorprenents composicions. Amb una fusió de sons industrials i acústics, creen una atmosfera "ciber-noir". Les seves composicions, riques en ritmes i textures, es caracteritzen per una interacció entre sons mecanitzats i càlids. A través d'aquest equilibri, el disc reflecteix temàtiques comunes a la ciència-ficció, com el futur incert i el patiment humà. Amb una estructura musical única, Field Kit presenta un treball que destaca per la seva innovació i profunditat emocional.

 

Lune, Motorized Piano, Substance , String Drift

 



14/4/24

Ronda de Nit Sants3Ràdio(12-04-24)767:Wu Wei, Arooj Aftab · Vijay Iyer · Shahzad Ismaily,Eydis Evensen,Svarte Greiner.

1.

Wu Wei - Holland Baroque - Silk Baroque 2019

https://www.youtube.com/playlist?list=PL6NKoAGSm0jKmKVBSgO8qrAO5X2RD1Bnz

 

Arranjaments: Judith Steenbrink, Tineke Steenbrink

Disseny – Zigmunds Lapsa

Contrabaix – Michał Bąk (4)

Ensemble – Holland Baroque*

Clavecí, orgue – Tineke Steenbrink

Percussió – Matteo Rabolini

Sheng, Bawu, Erhu – Wu Wei

Vocals soprano - Sojeong Im

Viola – Emma van Schoonhoven, Joseph Tan

Violí: Anna Jane Lester, Chloe Prendergast, Emma Williams (7), Filip Rekieć, Judith Steenbrink, Katarina Aleksić, Katarzyna Cendlak

Violoncel – Tomasz Pokrzywiński

 

Aquest disc, Silk Baroque,  representa la trobada musical de Wu Wei i la formació musical Holland Baroque, interpretant un programa que va des dels grans del barroc com Bach, Vivaldi, Telemann i Rameau fins a melodies tradicionals xineses, tot lligat per la disposició dels músics a la improvisació, l'experimentació i l'intercanvi cultural. . Wu Wei toca el sheng, un extraordinari orgue de boca xinès antic, que sembla un paquet de canyes de bambú encaixades en un bol metàl·lic. És un miracle d'harmonia, melodia i possibilitats rítmiques, i les habilitats de Wu Wei extreuen del sheng tot un món de bellesa musical: xiuxiuejant, encantador i convincent. Tradicions mil·lenàries que s'uneixen a les actuacions, sonant fresques i contemporànies. Silk Baroque transporta els oients a un món sonor animat, atractiu i fascinant. Holland Baroque és una orquestra barroca original i innovadora que aborda el repertori barroc a través d'un enfocament fresc i contemporani, centrat en la improvisació i col·laboracions amb artistes destacats de diferents tradicions. 

 

Silk Rondeau(Judith Steenbrink) , 

Abendmusik (Tradicional xinesa), 

Castor et Pollux - Tristes apprêts (Jean- Philippe Rameau)

 


2.

Arooj Aftab · Vijay Iyer · Shahzad Ismaily-  Love In Exile 2023 https://open.spotify.com/album/0nP1MzWoPnLfLglLS0v4CQ

 

El trio format per la cantant pakistanesa Arooj Aftab, el pianista indi-americà Vijay Iyer i el multiinstrumentista Shahzad Ismaily ens oferia el seu primer àlbum conjunt, "Love in Exile", publicat el 24 de març de 2023 per Verve Records. Aquest disc és el resultat de diverses col·laboracions en actuacions en directe durant cinc anys, i és un viatge musical que combina ecos ètnics amb sons minimalistes. Enregistrat en directe a un estudi de Nova York, aquest treball busca expressar més amb menys, recordant les propostes del segell alemany ECM. Tot i provenir de diferents àmbits musicals, els artistes comparteixen orígens familiars a l'Índia i el Pakistan i viuen i treballen a Nova York. "Love in Exile" ha estat ben rebut per la crítica i ofereix una experiència sonora única i evocadora.

 

Eyes of the endless

 


3.

Eydis Evensen - The Light 2023 

https://www.youtube.com/playlist?list=PLA202plj6bYYaJs9iy9HpLFAfhtZB9Eh3

 

Aquest és el segon àlbum de la pianista-compositora islandesa Eydís Evensen, "The Light". Aquest àlbum és una experiència artística que reflexa la bellesa trobada en el dolor, el sofriment i la solitud, a través de la música. Les composicions són una combinació de piano solista, harmonies vocals, cordes i altres instruments, creant una atmosfera introspectiva i emotiva. El disc captura la transició de l'hivern dur de l'Islandia a la primavera, amb temes que varien des de melodies melancòliques fins a arpegis lleugers i esperançadors. "The Light" ens recorda la importància de connectar amb les nostres emocions i trobar la pau interior, especialment en un món cada vegada més digital. El disc va ser enregistrat a Islàndia i al Regne Unit i va ser produït per Valgeir Sigurðsson.

 

Tranquillant, Disturbance, Transcending, Tephra horizon 


4.

Svarte Greiner - Devolving Trust 2022

 

Svarte Greiner és un projecte musical de l’estil anomenat dark ambient . Darrera del projecte hi ha Erik Knive Skodvin , que també és  la meitat del duo noruec Deaf Center, format el 2005 a Oslo, Noruega. Actualment viu i treballa a Berlín, Alemanya.

L’àlbum de Svarte Greiner, "Devolving Trust", presenta una atmosfera fosca i inquietant, característica del seu estil musical. En aquesta sèrie, anomenada 'música zen per ànimes pertorbades', Greiner convida els oients a un viatge a la foscor, amb sons cruixents i humits que prenen forma amb una nova importància. Enregistrat en directe als antics bunkers bombardejats de la cerveseria Schneider a Berlín, l'àlbum captura l'essència de l'opressiva història del lloc. El so del violoncel reflecteix aquesta atmosfera, buscant arrelar-se a la terra per fugir dels horrors del món. El segon tema, 'Devolve', extreu fragments de la gravació en directe per crear una experiència calmada i sedadora, com si s'hagués rendit a la foscor. "Devolving Trust" ofereix una immersió profunda en un món d'angoixa i calma, capturant el misteri i la intriga de la música de Svarte Greiner.

 

Devolving Trust (Fragment)



Translator

Translator

 

6/4/24

Ronda de Nit a Sants3Ràdio(05-04-24)766:Pedro Campos, Abdullah Ibrahim,Sylvie Courvoisier,Daniel Santiago&Pedro Martins.


 

1.

Pedro Campos - Gambusino 2024 

https://underpool.bandcamp.com/album/gambusino

Pedro Campos – Electric Bass and Composition.

Enric Peinado – Guitars

Jordi Bastida – Guitars

Hoss Benítez – Drums

 

Featuring

 

Amaia Miranda – Guitarra (Track 2, 3, and 6)

Virts Matos – Keyboards (Track 3)

David Soler – Guitars (Track 6)

Kquimi Saigi – Keyboards (Track 5)

 

A la pàgina de bandcamp d’aquest disc , es pot llegir : “Gambusino és la paraula, en l’argot mexicà, que defineix a un buscador d’or, una metàfora de la feina que ha fet Pedro Campos en aquest nou treball; un EP format per 6 peces originals que ens traslladen al western americà, convertit hàbilment en un gènere musical per aquest músic i productor, tal com ja va passar a Tesoro, el seu anterior disc.

 

En aquest nou treball, Pedro Campos va un pas més enllà i construeix un univers sonor propi, acurat, on cada una de les peces té la seva personalitat ben definida, exprimint al màxim cada un dels recursos musicals que utilitza.

 

La llarga experiència de Pedro Campos en el món de la producció s’aprecia en la sonoritat de Gambusino, un disc que ha comptat amb la complicitat de Jordi Matas que ha estat coproductor del disc i responsable de les mescles.”

 

Cuidado con el Pedro, Bendiciones, Nos vamos

 


2.

Abdullah Ibrahim - The Balance 2019 

https://abdullahibrahim.bandcamp.com/album/the-balance

Abdullah Ibrahim: piano

Noah Jackson: double bass (tracks 1, 2, 4, 6, 8), cello (tracks 3, 10)

Alec Dankworth : double bass (tracks 3, 10)

Will Terrill: drums

Adam Glasser: harmonica (track 10)

Cleave Guyton Jr.: alto saxophone (tracks 2, 3, 6), flute (track 1, 10), piccolo (track 4, 8)

Lance Bryant: tenor saxophone

Andrae Murchison: trombone

Marshall McDonald: baritone saxophone

 

Abdullah Ibrahim, des de’l disc  "The Balance". Aquest àlbum presenta una col·lecció de peces originals que combinen influències espirituals i orientals, reflectint la immersió d'Ibrahim en la cultura japonesa. Enregistrat amb el seu grup habitual, Ekaya. A més, inclou improvisacions de piano en solitari que resalten la naturalesa nostàlgica però esperançadora de la seva música. A través d'aquest treball, Ibrahim explora el concepte de "The Balance", presentant una col·lecció de peces que combinen elements nous amb recreacions d'obres anteriors.

 

Tonegawa, The Balance

 


3.

Sylvie Courvoisier - Chimaera (2023) 

https://sylviecourvoisier.bandcamp.com/album/chimaera

 

Sylvie Courvoisier (piano), Wadada Leo Smith (trompette), Nate Wooley (trompette), Christian Fennesz (guitare électrique, traitement électronique), Drew Gress (contrebasse), Kenny Wollesen (batterie, vibraphone)

 

Sylvie Courvoisier, pianista i compositora suïssa, traslladada a Nova York a finals de la dècada dels 90, presentava l’any 2023 el seu àlbum "Chimaera", una col·laboració amb destacats músics de la escena de Nova York. Inspirada en les obres del pintor Odilon Redon, Courvoisier ofereix una experiència musical expansiva i resplendent que captura l'essència del seu art. Amb la seva banda, que inclou membres del seu trio habitual i altres músics destacats com Wadada Leo Smith i Christian Fennesz, Courvoisier crea un paisatge sonor ric i evocador. Aquest nou àlbum reflecteix la maduresa artística de Courvoisier, que ha col·laborat amb nombrosos artistes i ha guanyat reconeixement internacional per la seva innovadora obra musical.

https://www.youtube.com/watch?v=mApHYkN9oQo&t=290s

 

Le pavot rouge

 


4.

Daniel Santiago & Pedro Martins- Movement 2023  https://danielsantiago.bandcamp.com/album/movement

Daniel Santiago i Pedro Martins són un duet de guitarres extremadament poderós i expressiu que viuen i respiren la música. Han treballat junts en uns quants projectes i ara han unit forces per publicar un àlbum. Produït per Kurt Rosenwinkel, l'àlbum destaca la col·laboració entre aquestes dues figures importants de l'escena musical brasilera, que han estat actius a tot el món. Santiago destaca la importància de tocar amb Martins, afirmant que busquen emocions i impressions junts. 

 

Maracatu, Salamandara, Valentina