24/6/23

Ronda de Nit a Sants 3 Ràdio(23-06-23)732:Hidden Orchestra,Laurent Korcia,Mattia Vlad Morleo,Lana Lee


 

1.

Hidden Orchestra - Wingbeats 2016

Hidden Orchestra és el projecte en solitari de l'instrumentista, compositor i productor Joe Acheson, que compta amb músics convidats de diferents estils musicals per als seus àlbums i espectacles en viu. La banda es va formar a Edimburg i inclou membres regulars com Poppy Ackroyd (violí/piano) i els bateries Tim Lane i Jamie Graham.

Acheson enregistra els músics individualment i després combina les gravacions en un estudi com si els músics formessin part d'una orquestra. Utilitza enregistraments de camp, baix, bateria i percussió.

L’any 2016 Hidden Orchestra va publicar  l'EP "Wingbeats" . L'EP inclou set pistes, entre les quals destaca la pista principal que dona tìtol a  l'EP. A més, s'inclouen diverses composicions originals en les quals les enregistraments de camp s'entrellacen amb bateries, percussió i instruments eclèctics com el piano, l'arpa electrònica, el glockenspiel, la mey turca i el violoncel.

Hi ha a aquest EP  esbossos orquestrals, arranjaments de bateria, improvisacions solistes o enregistraments de camp manipulats.

L'EP compta amb la participació de Tim Lane i Jamie Graham a la bateria, Poppy Ackroyd al piano i violí, Mary Macmaster a l'arpa, Su-a Lee al violoncel i serra, i Jiri Javurek al clarinet baix.

Wingbeats


2.

Laurent Korcia – Danses 2004

Laurent Korcia és un violinista destacat que toca un Stradivarius del 1719 amb gran habilitat i un timbre exquisit. El seu repertori inclou des de temes de pel·lícules fins a peces de Brahms i Ravel, acompanyat al piano per Jean-Efflam Bavouzet. També destaca la seva interpretació de la Història del Tango d'Astor Piazzolla, amb el suport íntim de la guitarra de Christian Rivet. El repertori inclós a aquest disc  acaba amb una melodia popular (La Villette) cantada per Julie Depardieu (Sí , sí , la filla de Gerard Depardieu)  i acompanyada per diversos instruments, incloent un tuba. El director de cinema Bertrand Blier afirma en les notes del disc que va escoltar el disc de forma incessant durant una nit i que el seu veí li va demanar al dia següent si li podia prestar.

 

Stéphane Grappelli – Les Valseuses; 

Antonín Dvořák– Danse Slave N°2 en mi menor opus 46;

Chico Buarque– Paratodos ;  

Jean Lenoir, Jacques Charles–La Villette

 

Acoustic Bass – Gergana Terziyska

Bandoneon, Bass Clarinet – Michel Portal

Cimbalom – Cyril Dupuy

Guitar – Leonardo Sanchez

Piano – Jean-Efflam Bavouzet

Tuba – Arnaud Boukhitine

Violin – Laurent Korcia

Vocals – Julie Depardieu


3.

Mattia Vlad Morleo - The Second Light of a Man 2022

Mattia Vlad Morleo és un compositor i músic italià nascut a Fasano, Apúlia, el 2000. Va començar a estudiar música tocant el piano amb el seu pare, Luigi Morleo, percussionista, i després va estudiar al Conservatori de música Niccolò Piccinni a Bari. El seu treball com a compositor s'estén a diferents gèneres i estils musicals: pop, clàssica, rock, ambient i minimal. Les seves obres han estat utilitzades en diferents mitjans, com ara la ràdio, curtmetratges, vídeos d'art i publicitat. Ha participat en   festivals i esdeveniments musicals a ciutats com ara Bari, Torí, Lecce, Parma, Cosenza i Cagliari. És considerat un dels representants més prometedors de la música contemporània italiana.

Explica el propi Morleo : Gravat majoritàriament a última hora de la nit a la solitud íntima i el silenci del meu estudi , 'The Second Light of a Man' parla de l'amor per l'art, el cinema, la literatura i l'experimentació amb l'expressivitat filosòfica dels autors de principis del sègle XX com a fil narratiu de tota l'obra. Les composicions es van gravar amb diferents tècniques de gravació, mostreig i edició, així com els pianos utilitzats van ser diferents amb una selecció específica de sintetitzadors analògics i samplers.

 

The Second Light of a Man  Øyne feat. Daniel Herskedal (Tuba) - From Diary  -   Exist feat. Laura Masotto (Violí)

https://mattiavladmorleo.bandcamp.com/album/the-second-light-of-a-man


4.

Lana Lee - “M.D.A.H Vol.6 – Bizarro Sound System” 2022

Àlbum experimental compost i realitzat en col·laboració amb amics músics de bandes (“Patio Rosemary”, “Miles, “Jeering Tom”, “Red Baleine”) i artistes en solitari (Alicia Canguero)

 

Bestiar netlabel.

 

Lana Lee & Vera Patio Rosemary - Gender WTF?

 


 

18/6/23

Ronda de Nit a Sants 3 Ràdio(17-06-23):Howe Gelb,Daniel Lanois,Arve Henriksen,Bill Laurance,Neil Cowley.


 

1.

Howe Gelb - Future Standards  2016

Howe Gelb - piano, voice ; Thøger Lund - bass ; Andrew Collberg - drums

 

with guests:

Lonna Kelley - voice ; Naim Amor - guitar

 

recorded and mixed in Tucson, AZ at Wavelab Studio by Chris Schultz 

 

Howard "Howe" Gelb és un cantautor, músic i productor discogràfic estatunidenc nascut el 22 d'octubre de 1956 a Wilkes-Barre, Pennsylvania, i basat a Tucson, Arizona. La seva aproximació a la música és col·laborativa i ha enregistrat amb diversos projectes paral·lels. 

 

Terribly So, Impossible Thing, Mad Man at Home.

 


2.

 

Daniel Lanois - Shine 2003 

Daniel Roland Lanois (Hull, 19 de setembre de 1951) és un productor i músic canadenc. Ha produït discos per a un gran nombre d'artistes i n'ha compost uns quants de propis. Ha treballat amb Bob Dylan, U2, Peter Gabriel, Robbie Robertson, Ron Sexsmith i Brian Eno, entre d'altres.

 

Falling at your feet, San Juan




3.

Arve Henriksen - Towards Language 2017 

Diuen que Arve Henriksen fa jazz per a aquelles persones a les que els agrada la música ambient. El trompetista noruec actua sovint entre els músics més destacats de l'escena escandinava. 

Henriksen està acompanyat per Jan Bang i Erik Honoré, dos vells amics que han aparegut en alguns dels seus millors àlbums (Chiaroscuro, Cartography, Places of Worship), així com pel guitarrista habitual del segell ECM, Eivind Aarset. Junts, generen una mena de música de cambra minimalista i umbrívola .

 

Patient Zero, Groundswell, Demarcation line.


4.

Bill Laurance - Live at Union Chapel 2016 

El primer àlbum en directe de Bill Laurance com a líder de la banda amb els seus companys de Snarky Puppy Michael League i Robert "Sput" Searight, el percussionista Felix Higginbottom, el West Side Trio i a la trompa Katy Christie, combinant-se per oferir interpretacions sorprenents del material dels seus dos primers discos d'estudi. Gravada el maig de 2015, a la bonica Union Chapel de Londres, la potent actuació reflecteix la força de Laurance com a solista i la relació amb els seus companys de banda.

 

December in New York, Never Ending City

https://billlaurance.bandcamp.com/album/live-at-union-chapel

 


5.

Neil Cowley - Hall of Mirrors 2021

 

Neil Cowley és un pianista i compositor anglès nascut el 5 de novembre de 1972. Ha publicat formant part de Fragile State, Green Nuns of the Revolution i de Neil Cowley Trio. L'any 2018, Cowley va anunciar que estava treballant en un nou projecte electrònic en solitari i el 2020 va anunciar el llançament del seu primer àlbum en solitari, Hall of Mirrors.

Prayer, Berlin Nights, Circulation.

 

https://neilcowley.bandcamp.com/album/hall-of-mirrors

 



10/6/23

Ronda de Nit a Sants 3 Ràdio(09-06-23)730:Signum Quartett,Trio Chemirani, Ben Lukas Boysen.


 

 

1.

 

Signum Quartett - Sound Escapes

Recorded December 2, 12, and 13, 2013.

    

Signum Quartett  : Cello – Thomas Schmitz ; Viola – Xandi Van Dijk ; Violin – Annette Walther , Kerstin Dill

 

Algunes de les crítiques musicals deien d'aquest disc deien que el so de Signum semblava descobrir les meravelles dels Quartets de Debussy i Ravel i de l'esplèndida Arcadiana d'Ades per primera vegada, mostrant una gran sensibilitat per al ritme emocional i harmònic de cada obra. A través dels set moviments de l'Arcadiana, emergeix una continuïtat atractiva on sostenen de manera experta la ironia i el pathos fins a les darreres pàgines, que són lleugerament insubstancials. Aquest llançament és probablement la combinació més provocadora fins ara per a aquests cavalls de batalla del repertori de quartet.

 

Arcadiana- Op. 12 VI. O Albion (Thomas Adès), String Quartet in G Minor- Op. 10- L. 85 III. Andantino doucement expressif (Claude Debussy)


2.

Trio Chemirani invite - 2011 

Omar Sosa, Ballaké Sissoko, Sylvain Luc, Renaud Garcia-Fons, Titi Robin & Ross Daly

 

Djamchid, el pare i mestre, Keyvan i Bijan Chemirani, els dos fills, han format el Chemirani Trio des de finals de la dècada de 1990, un conjunt de percussió persa. El seu repertori es basa en la poesia persa, componen i desenvolupen formes modernes on l'èmfasi està en els polirrítmes i la multiplicitat de sons; el Trio revela a la seva audiència les infinites possibilitats de la percussió persa. La perfecta concisió del llenguatge, la circulació vertiginosa del diàleg, la infinita variació del toc combinada amb una extraordinària complicitat, fan d'aquesta formació un èxit escènic i discogràfic.

 

Djamchid Chemirani: percussió, veu  ; Keyvan Chemirani: zarb, daf, bendir, udu, platerets ;

Bijan Chemirani: zarb, daf, bendir, reeq, udu, saz, platerets ; Ballake Sissoko: Kora;

Omar Sosa: piano ; Renaud Garcia Fons: contrabaix ; Ross Daly: Lyra, robab ; 

 Sylvain Luc: guitarra ; Titi Robin: bouzouki

 

Dar Bâzé,Alou Soroma, Flamenco mar, Dordaneh, Azadeh


3.

Ben Lukas Boysen - Spells 2016 

Ben Lukas Boysen, també conegut pel seu nom artístic Hecq, és un compositor de música electrònica basat a Berlín. Va estudiar guitarra clàssica i piano quan era petit i es va traslladar a Berlín als primers anys 2000, on va muntar un estudi anomenat Hecq Audio i va compondre música electrònica sota l'àlies de Hecq. Ha llançat tres àlbums sencers en solitari fins avui amb el seu nom real, Ben Lukas Boysen.

Aquest que escoltem avui és el disc “Spells”, publicat el 2016. A la pàgina de Bandcamp de l’enregistrament és pot llegir : “ ‘Spells’ és un àlbum que combina peces de piano programades amb instruments en directe, fusionant el món tècnicament controlable amb els aspectes sovint imprevisibles de la improvisació en directe. En cert sentit, continua allà on va acabar el seu primer àlbum 'Gravity', però amb menys pes, deixant lloc a una escolta més lleugera i energètica. El seu amic i artista de la discogràfica Erased Tapes, Nils Frahm, va mesclar i masteritzar tots dos àlbums. Ben no és un pianista expert com el seu estimat amic, però les seves col·lages de so estan tan meticulosament dissenyades que, després d'escoltar el resultat, Nils va declarar impressionat: "d'ara endavant, si algú pregunta, això és un piano real".

The Veil ; Nocturne ; Sleepers Beat Theme; Golden Times 1, Selene