1.
Tak-Nara - Dualismos 2023
Tak Nara és un Grup de Percusisó resident a Tenerife, .
El formen Verónica Cagigao y Andrea Domínguez.
Dualismos ens ofereix dues intèrprets versàtils, una visió musical fresca i enèrgica. Sis peces que inclouen temes clàssics com La vida breve o El sombrero de tres picos , però també algunes composicions pròpies. Una música plena de contrastos sonors creats a través d'una àmplia gamma d'instruments de percussió com la marimba, el vibràfon i diferents instruments de multipercussió. També s'inclouen objectes quotidians com paelles, llaunes o peces de fusta que, en determinats moments, prenen un paper protagonista i ofereixen una textura musical innovadora.
Tak Nara Percussion Group ha aconseguit destacar-se en l'escena nacional i internacional gràcies a l'energia, la passió i la connexió que ofereixen en els seus concerts. Des del seu debut el 2006, han actuat en nombrosos escenaris de tot el món, incloent-hi el Pasic a Indianapolis, el festival Universal Marimba & Chamber Music Competition a Bèlgica, així com altres festivals importants com l'International Percussion Ensemble Week a Croàcia, el Festival Internacional de Percussao Tomarimbando a Portugal, el Festival Tamborimba a Colòmbia i el Festival de Música Contemporània de Tenerife a Espanya.
L'any 2009, el compositor i percussionista N. J. Zivkovic va crear la peça Tak-Nara, dedicada especialment a aquest grup, que s'ha convertit en una obra estàndard en el repertori per a quartet de percussió. A més, Tak Nara Percussion Group aposta per la difusió i interpretació de nou repertori escrit per compositors contemporanis.
El seu primer CD, Tak-Nara, va rebre el Premi Nacional per a la Creació Jove atorgat pel Govern d'Espanya. També han estat guardonats en competicions com el Universal Marimba & Chamber Music Competition a Bèlgica i el Concurs Internacional de Música de Cambra María Orán a Espanya.
En el camp educatiu, han realitzat concerts i espectacles didàctics a nivell internacional en teatres, auditoris i centres educatius, contribuint a la formació i inspiració de les noves generacions de músics i amants de la percussió.
La Consagración del Perfume (Laura Vega), El Sombrero de Tres Picos (Danza del Molinero) (Manuel de Falla)
2.
Sofia Rei & Jean Christophe Maillard - Keter / The Book Beri'ah / Vol. 1 (2018)
Sofia Rei (veu, charango), Jean-Christophe Maillard (sazbass, kiku, charango, percussions)
La cantant argentina Sofía Rei i el músic multiinstrumentista francès JC Maillard presentaven el 2018 el disc "Keter", un treball que explora les composicions del compositor John Zorn pertanyents a "The Book of Beri'ah", el darrer capítol del seu projecte Masada.
"Keter" és un treball únic per a veu i sazbass (El SazBass és un instrument electroacústic de 8 cordes d'acer inspirat en el tradicional "saz" turc (també conegut com "baglama") i el grec "bouzouki", creat i dissenyat a petició de JC pel luthier francès Herve Prudent. Compta amb 4 cursos de cordes d'acer dobles que estan separades a una octava.) que ofereix una mirada intimista i introspectiva a les peces originals de Zorn. Rei, amb lletres pròpies i arranjaments compartits amb Maillard, explora temes diversos com l'amor, la solitud, la figura de Frida Kahlo o la seva infància sota la dictadura argentina.
Rei, guardonada amb diversos premis internacionals, té una llarga trajectòria amb el projecte Masada de Zorn. Per la seva part, Maillard, amb una carrera prolífica al món del jazz i la música del món, troba en el saz bass l'instrument ideal per acompanyar la veu de Rei i crear una atmosfera etèria que subratlla el misticisme de les melodies.
"Keter" és un duet captivador que aconsegueix revelar facetes desconegudes d'aquestes peces de Zorn, convertint-se en una joia més del catàleg del segell discogràfic de Zorn, Masada.
Ge'ulah, Tikkun
3.
Alexander Dębicz - Adela 2021
https://www.youtube.com/watch?v=_uNnDxp6qw4&list=OLAK5uy_mkTENFTmJmBccWXVf1LlFKmWRSVaqK0GY
El pianista i compositor polonès Alexander Dębicz presentava el seu treball, "Adela", un àlbum que fusiona magistralment la música clàssica i contemporània amb influències del jazz i la improvisació. Graduat a la Universitat de Música Chopin de Varsòvia, Dębicz ha actuat per tot el món, destacant per les seves pròpies composicions, improvisacions i interpretacions de música clàssica i moderna.
En el seu àlbum, "Adela", Dębicz col·labora amb el guitarrista Łukasz Kuropaczewski i el contratenor de renom internacional Jakub Józef Orliński. Aquest projecte, nascut de la trobada entre aquests tres músics, ofereix un programa divers que inclou arranjaments de peces de Satie, Rodrigo, Scarlatti, Albéniz i Gismonti, així com composicions originals de Dębicz.
Dębicz és reconegut per la seva capacitat de combinar la improvisació amb composicions pròpies i clàssiques,. Dębicz està sota contracte exclusiu amb el segell Warner Classics & Erato, on ha publicat diversos àlbums, incloent-hi "Invention" (2018) i "Cinematic Piano" (2015), aquest últim inspirat en la música de cinema.
Amb "Adela", Dębicz explora noves dimensions sonores, creant arranjaments per a guitarra i piano que ressalten les qualitats úniques de cada instrument. Temes com la "Gnossienne N.1" de Satie i la fusió inèdita entre els moviments lents del "Concerto d'Aranjuez" de Rodrigo i el "Concerto per teclat BWV 1056" de Bach, exemplifiquen aquesta aproximació innovadora.
El disc també inclou la col·laboració especial de Jakub Józef Orliński en peces com "Agua e Vinho" de Gismonti, "Quarantine Song" de Dębicz i "Adela" de Rodrigo. La veu d'Orliński, tractada com un instrument més que com un element líric, afegeix una dimensió celestial a l'àlbum.
Recipe, Agua e Vinho
4.
Liv Monaghan - First Light 2024
https://livmonaghan.bandcamp.com/album/first-light
Liv Monaghan (veu), Soheil Tabrizi-Zadeh (guitarra), Sava Medan (contrabaix)
Liv Monaghan ens presenta un disc que captura les seves arrels disperses i la seva identitat musical diversa. Des de les seves vivències a Orient Mitjà fins a la seva fixació per París, "First Light" de Liv Monaghan és una oda a la vida nòmada, a la cerca d'identitat i al poder de la música per connectar amb l'ànima.
"First Light" és la expressió artística d'una vida dedicada a descobrir i redescobrir la pròpia identitat enmig dels desafiaments del destí. Liv Monaghan no només ens ofereix música, sinó també un viatge emocional que ens convida a connectar amb les nostres pròpies arrels i a abraçar les nostres històries personals.
Set the Spirit Free, El Zorro
5.
Emad Armoush's Duos • Electritradition - 2023
https://dripaudio.bandcamp.com/album/electritradition
Es pot considerar que ElectriTradition és més que un simple disc; és una experiència íntima entre amics, una trobada d'ànimes a través de la música. L'artista multi-instrumentista Emad Armoush, nascut a Damasc i amb base a Vancouver, reuneix a amics antics i nous en deu temes que son com paisatges sonors .
Amb la col·laboració de François Houle al clarinet, Jesse Zubot al violí, Kenton Loewen a la bateria, JP Carter a la trompeta i Marina Hasselberg al violoncel, Armoush ens submergeix en el seu món, mentre que els col·laboradors emergeixen amb coherència, tot i les seves diferències.
Warrior's Dance
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada